Entrevista Shane Hensley criador de SW
Aproveitando o Financiamento de Savage Worlds Edição Aventura, chamamos o Eder Marques para fazer uma entrevista com Shane Hensley, idealizador e criador de Savage Worlds!
1- Primeiramente eu gostaria de agradecer pelo seu tempo e dizer que é uma honra poder entrevistá-lo. Aqui na editora antes de mais nada somos fãs do Savage Worlds (e do seu trabalho) e o jogamos semanalmente. Para nós, poder amplificar o alcance do seu jogo para um outro idioma é bastante gratificante.
> Eu me sinto honrado. Obrigado, amigos!
2- Considerando que ele possui edições em diversos idiomas, e é jogado no mundo todo, eu faço a primeira pergunta, quando foi que você se deu conta de que o jogo tinha se tornado algo “grande”?
> Humm. Eu acho que existem alguns níveis de “grande”. Quando eu escrevi a primeira edição, a Pinnacle ia mal das pernas e eu achava que seria a última coisa que eu escreveria. Era apenas um conjunto de regras que eu queria jogar, derivado de nosso jogo anterior de miniaturas “The Great Rail Wars”. Mas continuou crescendo e vendendo, devagar e sempre. Anos mais tarde, nós fizemos a Explorer’s Edition que custava $10 e ela saiu mais ou menos na mesma época em que o D&D 3.5 saiu e ele custava $120. Nós conseguimos vários jogadores novos nessa onde e eles ficaram conosco por anos enquanto nós melhorávamos as coisas que funcionavam e deixávamos para trás as que não funcionavam. Nós também melhoramos nossa arte e nosso design, e eu me orgulho muito do trabalho que fizemos em Rippers Resurrected, Flash Gordon, Fear Agent, The Goon e muitos outros.
Tudo isso nos trouxe até a edição atual das regras, a Adventure Edition (ou Edição Aventura no Brasil). Nós imaginávamos de vender algumas milhares de cópias no Kickstarter, mas nunca sonhamos em nos sair tão bem quanto nos saímos. O melhor de tudo, é que parece que as pessoas estão jogando Savage Worlds… não apenas lendo. Nada nos deixa mais contentes do que pensar em todas as pessoas desfrutando da nossa criação, e o melhor de tudo, criando seus próprios cenários e aventuras incrivelmente criativas.
3- Vocês têm alguma noção de quantas pessoas jogam Savage Worlds atualmente?
> Há cerca de meio milhão de livros por aí, entre impressos e PDFs, sem contar traduções, nós temos mais de 100 eventos em diversas convenções nos EUA e ao redor do mundo, mas além disso nós realmente não temos ideia de quantos jogadores ativos existem por aí.
4- Em sua opinião qual fator foi determinante para tornar Savage Worlds um jogo tão bem-sucedido?
> Eu acho que alguns dos cenários que nós criamos que parecem capturar o imaginário das pessoas, Deadlands, 50 Fathoms, Rippers, ETU e tantos outros, mas, mais importante, eles mostraram que tudo pode ser feito com um só sistema e isso empoderou os jogadores a criarem suas próprias obras primas. Eu acredito que todos nós queremos criar mundos e mostrar aos nossos amigos e Savage Worlds torna isso muito fácil.
5- Há alguns anos vocês conseguiram algo que parecia improvável, criaram uma edição de Rifts para Savage Worlds, podemos esperar num futuro próximo mais lançamentos de cenários clássicos para o sistema?
> Estamos conversando com alguns amigos em outras empresas, então sim vocês podem esperar! Mas o nosso maior foco é prosseguir com nossos próprios mundos e cenários e dar um suporte melhor a eles.
6- Dentro desse contexto, e com qualquer questão legal posta de lado, qual IP você converteria para Savage World?
> Thundarr the Barbarian! Eu não sei se nossos amigos brasileiros assistiram ao desenho clássico da Hanna-Barbera, mas se não assistiram deveriam! É uma série incrível de espada e feitiçaria pós-apocalíptica e o lendário Jack Kirby estava envolvido.
7- Qual dos cenários para Savage Worlds, seja da Pinnacle ou não, mais te surpreendeu em termos de adaptação das regras do Savage Worlds?
> Rifts, definitivamente. É um mundo tão desafiador considerando que tudo é tão superlativo. Pra ser honesto… eu não tinha certeza se conseguiríamos. Mas em uma sessão houve um “estalo” pra mim e eu disse aos criadores originais que ele tinha ficado ótimo.
8- Dentre os livros que você escreveu, qual você colocaria em uma cápsula do tempo?
> Teria que ser o Deadlands original (classic). Foi onde tudo começou.
9- O jogo originalmente tinha fortes influências de Deadlands Classic, Great Rail Wars e pouco de Brave New World, e quanto a essa nova edição, quais foram suas maiores influências na criação do jogo revisado?
> O jogo sempre foi sobre acomodar jogadores que tinham vidas ocupadas, empregos, crianças, programas de televisão para assistir, livros para ler. etc. Nós achávamos que nossa mecânica central era sólida e não precisava de mudanças, mas havia duas áreas que eu achava que poderiam melhorar, e elas andam lado a lado: sub-sistemas e adicionar mais elementos narrativos.
Eu joguei vários jogos narrativos na última década, e embora eu tenha gostado deles, eu geralmente sentia falta do “crunch” de um sistema tradicional no fundo. Por quê? Porque em um jogo puramente narrativo, jogadores persuasivos recebem toda a atenção e conduzem a história. Os jogadores mais quietos, que gostam do jogo tanto quanto, mas não são tão ativos, não conseguem fazer muitas coisas. Em um jogo como Savage Worlds, alguns Ases em um momento crítico permitem que àqueles jogadores se sentirem como estrelas.
Mas eu gosto da criatividade que os jogos narrativos encorajam e eu achava que nós poderíamos juntar os dois. E eu acho que conseguimos! Desde pequenos sub-sistemas como as regras de Suporte e os Desafios… onde você pode usar qualquer perícias que puder imaginar para ajudar seus amigos… aos maiores como Perseguições e particularmente Encontros Rápidos onde você pode contar a história que quiser mas há uma fundamentação mecânica por trás.
E para aqueles que ainda não viram as mecânicas, aqui vai um exemplo. Digamos que seus personagens estão em uma perseguição pelas ruas de Manaus quando o motorista deve fazer uma rolagem difícil de Dirigir. O jogador no assento do passageiro pode dizer algo como “Vira a direita na Rua Acauan!” Ele usa sua perícia Conhecimento Geral para dar Suporte a rolagem de Dirigir, adicionando +1 ou +2 no seu total. Outro personagem no banco de trás dispara sua pistola em quem os está perseguindo, e sua sua perícia Atirar não pra atacar, mas para dar Suporte ao motorista. (Ou ele pode de fato atirar nos vilões em vez disso… é escolha dele!) Outro herói pode apenas dizer “Você consegue!” e rolar Persuadir. Esse tipo de trabalho em equipe e jogo narrativo se encaixa bem nas mecânicas e tem um efeito extra de unir os jogadores e o grupo.
10- Ainda sobre influências, aqui no Brasil Gurps sempre foi um jogo genérico muito bem-sucedido e que ainda possui uma comunidade muito forte, logo as comparações entre ele e o Savage Worlds são bastante recorrentes. O Gurps te influenciou de alguma forma na criação do Savage Worlds?
> Eu joguei GURPS por anos e eu adoro! O Steve Jackson é um amigo e eu admiro profundamente seu trabalho. Eu sinto que a mecânica de rolar abaixo de 3d6 é um pouco limitadora em escala para criaturas maiores ou super-heróis, mas fora isso eu adoro GURPS e jogaria a qualquer hora.
Certas Vantagens e Complicações foram inspiradas em GURPS (e outros jogos), mas eu também me inspirei em não tentar emular o GURPS de algumas maneiras. Escolhas super detalhadas de perícias são um fundamento do GURPS, por exemplo, mas nós queríamos ir na direção contrária com Savage Worlds. Nós não achamos que um seja melhor do que o outro… depende do que você quer. Para o Savage Worlds nós queríamos focar mais na ação e na história. Os detalhes do personagem vêm das Vantagens e de como você interpreta as personalidades deles.
11- Falando um pouco sobre o SWADE, qual foi o principal objetivo de vocês ao criar essa nova versão revisada do jogo?
> Pra melhorar a versão anterior, consertar algumas coisas que nós sabíamos que não funcionavam tão bem quanto gostaríamos (como Perseguições), e principalmente, melhorar a arte, visual e o índice!
12- Podemos chamar a SWADE de a edição definitiva do Savage Worlds?
> Eu queria chamar de Edição Ômega (a última edição), mas a Jodi não deixou. 😉 Mas sim, acreditamos que é. Mesmo que esta edição não tenham mudado muito em relação a edição passada exceto por alguns sub-sistemas.
13- Quais são os títulos que vocês pretendem revisar com esta nova edição?
> Nosso foco principal agora é Rifts, os vários cenários de Deadlands e os Compêndios. Depois disso a gente ainda vai ver. Nós fornecemos fichas de atualização para todos os outros cenários… felizmente é muito fácil jogar tudo escrito anteriormente com a nova edição.
14- Por fim, recentemente nós da Retropunk realizamos um concurso para lançar nosso primeiro cenário original em português e o vencedor foi O Reino Mágico de Debaixo da Cama (Magical Kingdom From Under The Bed), se pudesse dar um conselho para o autor do livro, qual seria?
> Uau! Isso parece muito legal! Bem… tem MUITOS conselhos que eu poderia dar, mas isso provavelmente seria demais, então eu vou dar minhas melhores dicas:
1) Não ache que você tem que incluir várias Vantagens e Complicações (ou adicionar cada V&C de todos os outros livros de SW). Algumas poucas V&C que sejam muito legais e passem muito o clima do seu cenário são os que as pessoas estão buscando. Se um jogador realmente quiser uma Vantagem de outro livro, ele pode pegá-la (com a permissão do MJ), mas você não precisa incluir todas elas no seu livro. É exagerado e perde o foco.
2) Isso se aplica mais a converter cenários existentes, mas ainda vale se lembrar. Converta o mundo, não as regras. Torne o clima da coisa “Selvagem”, não tente traduzir mecânicas de um sistema para outro… apenas o que elas pretendem.
3) Descubra o que é uma aventura icônica para o seu cenário. Um dos motivos do D&D ser tão bem-sucedido, por exemplo, é que há uma expectativa padrão para cada sessão… você será contatado em uma taverna para ir a uma masmorra, lutar contra monstros e acumular tesouros. Em Deadlands, você vai até uma cidade, combate uma criatura e reduz o Nível de Medo. Claro, suas aventuras podem sair disso, mas ter um tema central traz coesão ao seu mundo, foco e o torna reconhecível para seu público.
4) Divirta-se com ele! É o seu mundo. Ouça opiniões, mas não tente agradar todo mundo. Crie o cenário que você quer, compartilhe com o mundo e torça para que eles gostem.
Obrigado pelas questões! Eu realmente espero poder visitar vocês algum dias e jogar alguns jogos!
E você, já deu uma olhada no Financiamento do Savage Worlds Edição Aventura? A meta inicial já está batida.
www.catarse.me/SWADEBR
Em 2012 a RetroPunk fez o financiamento coletivo do Savage Words, um financiamento super bem-sucedido que foi o início de uma série de lançamentos para o sistema que conta com cenários, aventuras, compêndios e outros materiais ao longo destes 7 anos. Era o início do Savage Worlds no Brasil.
Pode parecer uma grande contradição tentar adaptar o horror cósmico de H.P.Lovecraft para o sistema Rápido! Furioso! e Divertido! de Savage Worlds. O clima mais heróico, com personagens quase infalíveis e inimigos que beiram ao cartunesco, serve muito bem à campanhas dinâmicas, repletas de ação e reviravoltas dignas dos bons filmes exibidos durante as tardes dos canais abertos. Mas, com algumas sugestões que iremos apresentar logo abaixo, será possível ajustar o foco para imprimir um tom mais pessimista e assustador, perfeito para quem quer inserir os Mythos de Cthulhu em suas aventuras.
Caso o Mestre pretenda fazer aventuras num futuro distópico da Terra (semelhante ao presente na série Alien) o Compêndio de Ficção Científica será um bom aliado. Deadlands e Lankhmar, com algumas modificações, podem adotar o tom necessário para receber os Mythos de Cthulhu. Não são recomendados os Compêndios de Superpoderes e Fantasia, justamente por fugirem do clima adequado.
Primeiro, SW tem vários cenários diferentes para gêneros diferentes e lançados por empresas diferentes. E quando eu falo diferentes eu falo diferentes mesmo, temos desde o Interface Zero, um cenário Cyberpunk, ao Low Life, um jogo em um futuro bizarro com baratas superevoluídas e outras bizarrices, fora os próprios jogos da Pinnacle (empresa que publica o SW lá fora), que vão do Deadlands, um cenário em um faroeste com terror e estranheza ao Lankhmar, um clássico da espada e feitiçaria. Você deve estar se perguntando, como diabos um jogo pode acomodar tantos cenários diferentes? É que mesmo tendo uma mecânica central única, SW possui várias regras modulares (Regras de Ambientação) que se moldam ao jogo e caem como uma luva, em um jogo Cyberpunk, por exemplo, você pode ter regras onde a letalidade do jogo é drasticamente aumentada.
Terceiro, vendo minha experiência como jurado do concurso dos cenários para SW vi que ele trouxe tantas ideias diferentes, tantos cenários de gêneros diferentes e que cabiam muito bem no sistema. Tomemos o campeão como exemplo, o Reino Mágico de Debaixo da Cama, um jogo com ar meio Nárnia, História Sem Fim e afins, é bastante interessante jogo desses possa caber no mesmo sistema de regras que jogos como Weird Wars sem prejuízo algum para sua proposta. 
Um tempo se passou após isso e Toru agora navega os mares de Lieh a bordo de seu próprio navio, o Umibozu, uma caravela de três mastros tripulada por alguns dos mais cruéis e selvagens marinheiros. Sua bandeira negra é temida, assim como seus ataques à vilas costeiras e embarcações navais – principalmente porque Toru não deixa uma viva alma sequer viva em seus ataques, numa tentativa contínua de querer sujar tanto sua alma para que seus pecados não possam ser limpos pela bênção daquele monge.
Toru é um Oni, um demônio azul-acinzentado de quase quatro metros de altura e uma compleição física de fazer inveja. Trava um sobretudo rasgado nas mangas e uma calça comprida, além de portar um chapéu de capitão. Nas costas, leva um machado duplo que qualquer homem comum usaria com duas mãos, mas que ele utiliza com uma só mão.
Algumas das questões que tem levado a vários debates na comunidade é se os jogadores ficarão perdidos entre uma edição e outra e se a RetroPunk vai lançar algum tipo de atualização. Pois bem, embora a Edição de Aventura tenha algumas mudanças bastante significativas, de fato muda muita coisa, a base do sistema permanece a mesma, é uma grande revisão mas não rompe com os paradigmas do sistema. Além disso, estão saindo lá fora documentos de atualização do livro básico e de alguns cenários que já lançamos, nossa intenção é sim lançar todo esse material como parte da nossa política de suporte, mas a nossa prioridade atual é terminar a tradução do livro para consolidar os termos.
Em 2012 o financiamento da Edição Brasileira do Savage Worlds foi um grande sucesso, mas que trouxe alguns percalços, todo o material básico foi lançado, mas as metas extras incluíam os dois livros do Deadlands e que acabaram dando mais trabalho do que se imaginava, entre problemas com tradutores e o orçamento do livro praticamente ter dobrado em coisa de um ano.
Finalmente, depois de todo um período de incertezas a linha finalmente deslanchou após o lançamento do Accursed, e daí para frente o público abraçou o jogo e Savage Worlds se tornou uma das linhas de RPG mais prolificas no Brasil, foram publicados até hoje cerca de 50 títulos entre aventuras, cenários, suplementos, etc. Boa parte deles físicos e vale o destaque para os Compêndios, Accursed, Weird Wars, Deadlands, Winter Eternal e o clássico da espada e feitiçaria, Lankhmar.
O combate com múltiplos inimigos é um elemento tradicional de mídias que lidam com ação e aventura. Como tal, é frequentemente representado em RPG. Como lidar com essa questão varia de jogo para jogo. Sistemas que usam pontos de vida costumam ter dificuldade em retratar essas situações, já que mesmo personagens menores podem facilmente ser muito duráveis. Para resolver esse problema, eles costumam criar uma categoria especial de personagem. Chamados frequentemente de “capangas”, esses personagens costumam ter habilidades ofensivas normais, mas habilidades defensivas muito fracas. Dessa forma, eles ainda podem desafiar o Demolidor no corredor, mas caem diante de seus ataques. Embora seja uma solução interessante, ela é desnecessária em 
Quando os personagens dos jogadores enfrentam personagens sem rosto e sem nome, eles tendem a cair no esquecimento e frequentemente são considerados incompetentes. Um exemplo clássico são os stormtroopers de Star Wars. Nos primeiros filmes, o texto dos atores tentava construí-los como uma ameaça real. Na prática, vemos rapidamente que eles nunca acertam seus tiros. Os confrontos com stormtroopers acabam tendo menos tensão. Claro, ainda nos preocupamos com os protagonistas. Não queremos ver a Princesa Leia ou o Demolidor morrer nas mãos de mais um stormtrooper ou ninja do Tentáculo. Mas, depois de dois ou três encontros sabemos que isso não vai acontecer.
Se todas as vezes que seus jogadores encontrarem uma horda de inimigos eles começarem a achar que vai ser moleza e uma chance de testar aquela Vantagem nova que ele pegou recentemente, nenhuma das outras dicas desse artigo vai funcionar. Um encontro só pode ser levado a sério se algo importante está em jogo. Muitas vezes isso é uma situação que surge dentro da campanha. Se os jogadores estão numa corrida contra o tempo, qualquer batalha contra capangas de meia tigela pode ficar tensa; afinal, cada segundo conta! Outras vezes, porém, a única coisa de real valor em questão será a vida dos personagens. Para manter a tensão dos jogadores nessas situações, você precisa ameaçá-los com um risco real de morte. Use táticas a seu favor. Faça os extras usarem a regra de agrupar (Edição Brasileira de 
Defina uma característica visual interessante e facilmente distinguível para cada capanga. Um deles pode ter uma barba desgrenhada, outro pode ser careca, outro ainda pode usar um machado em vez das espadas que os demais usam. Quem sabe um esteja usando uma camiseta florida ou tenha uma tatuagem no rosto. O que importa é que você possa permitir que os jogadores se lembram desses capangas e se refiram a eles por essas características, já que eles não tem nome. “Vou continuar atacando o careca, já que ele me acertou na última rodada” é o tipo de frase que indica que essa abordagem está funcionando.
Hoje vamos falar de Travelers, uma série de 2016 que é um prato cheio (e de muito bom gosto) pra galera que se amarra numa ficção científica. E aqui estou falando muito sério, porque estou falando de ficção científica finamente temperada com pitadas de pós-apocalíptico e viajem no tempo.
Existe um plano, elaborado pelo Diretor para consertar a incomensurável sucessão de cagadas humanas que levaram ao apocalipse. Para isso, algumas pessoas são escolhidas, não sabemos se voluntária ou involuntariamente, e recebem treinamento para desempenhar determinadas funções no passado. Uma vez que estejam prontas, essas pessoas voltam no tempo, para alguma época pré-determinada pelo Diretor, em que realizarão missões a fim de evitar os passos da catástrofe e, assim, mudar o futuro.
Não, você não leu errado. Só as crianças podem receber uma projeção de consciência e sobreviver. Adultos morrem e o Diretor evita, a todo custo, interferências no passado além da necessidade. Por esse motivo, sempre que o grupo está em campo e precisa receber uma mensagem urgente, o Diretor usa uma criança pra passar o recado. Os remelentos, felizmente, não se lembram de nada depois.
LÍDER
ESTRATEGISTA
ENGENHEIRO
MÉDICO
HISTORIADOR
